5 halvimat videomängufilmi kohandust, mida peate oma silmad valgendiga pesema, et mitte näha

Videomängufilmid on saavutanud kurikuulsa maine, kuna need on kohutavad kohandused, mis näivad jätvat tähelepanuta nende mängude sisu, millel need põhinevad. Selle asemel, et interaktiivset videomängu mängimise kogemust tõhusalt passiivsesse filmimeediumisse tõlkida, ei suuda enamik videomängufilme tabada vaimu, tooni, tegelasi ega mängupilti, mida fännid originaalpealkirjade puhul armastasid.

Paljud neist halvasti läbimõeldud kohandustest eemaldavad mängudest kõik peen ja erilise ning toovad selle asemel välja üldise Hollywoodi schlocki või küünilise rahapanganduse ainuüksi nimetuvastuse põhjal. Siin on 5 kõige hullemat rikkujat, mis panevad teid pärast vaatamist sarvkesta nühkima.

Loe rohkem: Viimased meist: 5 kaasahaaravat videomängu, mis tuleb pärast HBO draama populaarsust televisiooni jaoks kohandada

Super Mario Bros. (1993)

The Super Mario Bros. film võttis Mario mängude helge, koomiksiliku maailma ja muutis selle tumedaks, veidraks düstoopiliseks keskkonnaks. See ulmeline võte Mario ja Luigi tänapäeva Brooklyn põrkus karmilt mängude rumalate ja kergete tunnetega. Kummaliste olendite kujunduste, väljaulatuvate süžeeelementide ja ikooniliste tegelaste truudusetu kujutamisega Super Mario Bros . on klassikaline näide sellest, kuidas videomängu mitte filmiks kohandada.

Bowseri kui deminutiiv-humanoidi ehmatav tõlgendus on igaveseks videomängufännide meeltesse sööbinud. See film tundus, et see vihkas aktiivselt lähtematerjali. Mario fanaatikutel oleks parem teeselda, et seda segadust pole olemas.

Loe rohkem: Nintendo Direct: Super Mario RPG – välja kuulutatud armastatud SNES Classicu uusversioon

Double Dragon (1994)

Topeltdraakon oli klassikaline beat 'em-up arkaadmäng, mis käsitles ülimalt kõrgetasemelist võitluskunstide tegevust. Filmi adaptsioon steriliseeris kõik, mis mängud lõbusaks tegi, ja muutis selle 90ndate juustuliseks seiklusfilmiks. Möödas oli jõhker võitlus, mis asendati labaste traat-fu trikkide ja peresõbraliku huumoriga.

Desinfitseerides vägivalla ja muutes tooni ülimalt maisemaks, Topeltdraakon näitas täielikku arusaamatust, miks inimesed mängud nautisid. Tundus, nagu vaataks laupäevahommikust multifilmi versiooni Topeltdraakon , miinus kõik, mis selle lahedaks või põnevaks muutis. See pettumus on parem unustada.

Street Fighter (1994)

Street Fighter II oli märgiline võitlusmäng, populariseerides seda žanrit. 1994. aasta tänavavõitleja kurikuulsalt ebaõnnestunud film, mis tõi SF-i maailma ellu. Peale üldiselt julma näitlemise ja kirjutamise ei meenutanud peaaegu miski mänge. Võtmetegelased, nagu Ryu ja Ken, taandati samal ajal väiksematesse rollidesse Jean-Claude Van Damme'i kavalus võttis keskpunkti.

M. Bisoni rollis olnud staaride, nagu Raul Julia, juustulikud esitused põrkasid kokku tõsise võitluskunstide tegevusega tänavavõitleja . Selle asemel, et tabada mängude võistlusvaimu, oli film absurdne märulikomöödia, mis jäi asjast suurejooneliselt mööda. tänavavõitleja on kõige parem vaadelda pigem tahtmatu komöödia kui siira adaptsioonina.

Loe rohkem: Elon Musk vs Mark Zuckerberg on võimalik tänu uuele AI Celebrity Street Fighter mängule

Mortal Kombat: Annihilation (1997)

Kuigi esimene Mortal Kombat film oli korralik võte ülivägivaldsest võitlusseriaalist, järg Annihilation astus kvaliteetselt kaljult alla. Loobudes sidusast süžeest ja tegelastest, täitis Annihilation filmi võimalikult paljude halvasti teostatud MK-elementidega. Kuna uusi hävitajaid võeti kasutusele igal teisel minutil, et saada klimaatiliselt maha, oli see sensoorne ülekoormus halvimal viisil.

Hävitamine vältis igasuguse sisu pealiskaudsete fänniteeninduse hetkede jaoks. Vahepeal naeruväärselt jubedate eriefektide ja otse keskkoolilavastuse näitlemise vahel näis selle sissekande eesmärk mõrvata Mortal Kombat frantsiisi filmipotentsiaali. Lõpetage see hunnik surmaga ja kõndige minema.

Loe rohkem: Mortal Kombat: Warner Bros toodab väidetavalt animaprojekti

Max Payne (2008)

Max Payne pälvis tunnustust aegluubis relvamängu ja noir’st inspireeritud jutuvestmise eest. Film taandas stilistilise pildistamistegevuse mahedateks jadadeks, eemaldades samas neo-noir’i elemendid tühiste detektiivilugude klišeedeni. Turundati kõva märulifilmina, kuid publiku jaoks oli taltsas PG-13 igavene pidu.

Mark Wahlberg kõnnib unes Max Payne'i rolli, näib endast väljas. Kriitilised tegelased nagu Mona Sax saavad ilma põhjuseta veidraid muutusi. Isegi koomiksipaneelide lõikepildi visuaalid on hüljatud. Jaoks Max Payne kohanemise, sellel filmil puudus igasugune panache või nutikus, mis mänge määratles. See polnud isegi piisavalt halb, et selle üle naerda, lihtsalt elutult keskpärane. Frantsiisi fännid väärivad paremat.

Loe rohkem: Modder on andnud Max Payne'ile oma esialgse näo filmis Max Payne 3

Aastakümnete jooksul pärast kohutavate videomängufilmide esialgset lainet on kvaliteet paranenud siiramate jõupingutustega, nagu Sonic the Hedgehog ja Detektiiv Pikachu . Kuid tee selleni oli sillutatud ekslike katastroofidega, nagu ülalmainitud pealkirjad, mis ei suutnud interaktiivseid kogemusi filmideks tõlkida. Kahju on juba tehtud fännidele, kes on nende halvasti läbimõeldud katastroofide all kannatanud. Ükski silmade valgendaja ei kustuta mälestusi sellest, kui halvad võivad olla videomängufilmid, kui neid eepiliselt valesti käsitletakse. Liikuge selles žanris ettevaatlikult ja ärge kunagi unustage mineviku õppetunde.