Muru näitleja Cliff Curtis ja režissöör Tearepa Kahi räägivad Uus-Meremaa parimast rahvusvahelisest filmist
Uus-Meremaa esitas filmi esimest korda parima rahvusvahelise filmi kategooriasse 2011. aastal ja viimane esitas 2018. aastal… siiani. Mãoori film seina Uus-Meremaa valis selle ametlikult Oscari-võistlusele pärast selle rahvusvahelist esilinastust Toronto rahvusvahelise filmifestivali maailma kaasaegse kino rubriigis.
Filmi pealkiri, seina , on maoori sõna, millel on sõltuvalt kontekstist mitu erinevat tähendust. Filmi, mis räägib Uus-Meremaa politseiseersandist, kes peab valima oma märgi ja oma rahva vahel, saab kõige paremini määratleda selle sõna tõlkes 'anna andeks'. Filmi staari Cliff Curtise jaoks ( Treeningupäev ), esindab see tõesti filmi tähendust.
“See on üks mu lemmik-, lemmik- ja lemmikteemasid. See on kõik [Tearepa]. Ta tõi filmi nime stsenaristina ja režissöörina ning mulle see väga meeldib. Nimega on seotud kaks asja. Esiteks on seal filmi nimi, mis on meie emakeeles. Me ei kipu sõnu kontekstist välja võtma ja neid sinna välja viskama. See on omamoodi kaasaegne asi. Grammatiliselt oleks ebakorrektne, kui me niimoodi konteksti kaunistamata sõna selekteeriksime, välja viskaksime. Aga teate, see on tänapäevane sõnakasutus. See on minu arusaam. Ja nii sageli saab sõnu sõltuvalt kontekstist tõlkida mitmel erineval viisil. Seetõttu tõlgin seda sõna lihtsalt kui 'anna andeks'. Seda võib tõlkida mitmel erineval viisil, olenevalt kontekstist ja sellest, mida soovite edasi anda, kuid ma tõlgin selle nii. Ja siis, kui me filmi tegime, Tipenhe Ohlson, kes kehastab filmis minu isa. Põhimõtteliselt andis ta meile lause, et filmi olemus taandus tema jaoks ühele fraasile 'muru o matou hara me matou hara me nei', mis on 'anna meile meie üleastumised andeks, nagu me andestame neile, kes meie vastu rikuvad'. See on olnud minu jaoks ankur. Miks me seda lugu räägime? Mida loodame endale ja teistele pakkuda? Miks me elame läbi minevikku, ajaloolisi sündmusi ja leiutame selle uuesti väljamõeldud filmi ja kinona? Ma arvan, et püüdlus taandub minu jaoks sellele ühele reale. – Cliff Curtis
Üks selle filmi erakordsemaid asju on erakordne sügavus, millega see esindab Uus-Meremaa põlisrahvast. See on demograafia, mida globaalse mastaabiga filmides sageli tähelepanu ei pöörata, kuid stsenarist/režissöör Tearepa Kahi on teinud midagi, mis on oma teostes tõeliselt eriline.
'Cliff ja Tame ja mina, meil on omavahel suhted. Ja miks seda esitust väga sageli ei juhtu, on see, et mõnikord, nagu ekraanil on kujutatud, on teiste inimeste ideede faksiimile. Me ei olnud nii seotud. Kuid see, mis on viimasel ajal toimunud, on suurepärane ühendus. Ainus, mis aitasid meil seda filmi teha, olid suhted, mis meil on, ja suhted meie keele, inimeste, nende peredega ja ka sellega, kuidas me asju teeme. Kunagi ei olnud lääne küsimust, me ei pidanud kunagi integreerima ja lõimima, tehes seda sel viisil. See, mida te näete, on maoori film, mille jutustas maoorid maooride jaoks koos Tūhoega. Selle suhte tõttu sealse suhte tõttu imbubki Tūhoe vaim läbi iga kaadri ning sõnastab, viljeleb ja kujundab kõiki suhteid filmi sees. – Tearepa Kahi
Selle loo inglise keeles jutustamise asemel otsustas Kahi kirjutada filmi Uus-Meremaa põlisrahvaste maooride keeles. See oli julge lähenemine, sest paberil piirab see atraktiivsust rahvusvahelise publiku jaoks. Kuid Kahi jaoks oli olulisem, et ta sai selle loo õigesti aru ja tulemuseks on film, mis tundub vaieldamatult autentne.
„Väljakutse seisneb selles, et kohalikult rääkides on tuhoed parimad maoori keele kõnelejad. Nii et Uus-Meremaa maooride ja meie kõigi jaoks oli palju koolitust, mis pidi toimuma, kui te ei olnud Tūhoest. Meil oli Tūhoest palju inimesi – Tame Iti, Tipenhe Ohlson, Ria Paki –, kes kõik on pärit orust, nii et seal pole probleeme. See võimaldas meie teistel näitlejatel, nagu Cliff, saada nii paljudelt inimestelt ilusat tuge, et tabada märki. Kui kavatsete filmida Tūhoe's, esindades Tūhoe'd ja Tūhoe osavõtul Tūhoe austamiseks, peate rääkima nii, nagu nemad räägivad. – Tearepa Kahi
„Tead, ma pidin oma keelt õppima kasvades ja see on ikkagi õppimise ja sellesse kasvamise protsess. Ja kindlasti on mul puudulik keeleoskus ja ma ei räägi seda meie keele murret, mis on tunni ja viieteistkümne minuti kaugusel minu majast, sest see on täiesti erinev keel, mida nad seal räägivad. Ma pidin seda õppima.' – Cliff Curtis
Peategelane, keda Curtis filmis mängib, on väga keeruline, tema kaar on sisemine konflikt. Curtise tegelaskuju peab valima oma truuduse politseijõududele, kellele ta on vande andnud, ja inimeste vahel, keda ta oma kogukonnas tunneb ja armastab. See, mida ta läbi elab, on tõeline dilemma ja Curtis oli ideaalne näitleja selle keerulise rolli täitma.
'Ma arvan, et väljakutse seisneb selles, et see on tegelikult maskuliinsuse idee ja kahe väärtuse vahele jäämine. Ühest küljest on ta valinud kutse: olla oma kogukonnas politseinik ja teenida oma kogukonda politseinikuna. Ta on seadusi järgiv mees ja peab oma isikumärki. Ta kuulub krooni, olles osa politseijõududest. Kuid antud juhul palub kroon tal oma inimesi terroristideks profileerida. Ta peab tegema selle võimatu valiku. Kuidas valib hea mees oma elutöö perekonna asemel? Kas ta valib oma valitsuse, krooni ja institutsiooni, millesse ta usub, kuigi need on tema enda rahva vastu? Kuidas hea mees sellistes tingimustes viga ei tee? Kuidas olla hea inimene?' – Cliff Curtis
„Lojaalsuse testimine on suur väljakutse paljudele põlisrahvastele, kes on võtnud endale kohustusi, mille valitsus on kehtestanud ja mida kogukond nõuab. Selle tegelase loomine mitte ainult selle keerukuse saavutamiseks, vaid ka selle kiilu löömiseks oli tõesti oluline ja midagi, mida ei teinud ainult kirjanik, vaid mille [Cliff ja mina] lõime koos. – Tearepa Kahi
'Ja tasu, ma tunnustan Tearepat. Ta oleks võinud valida mis tahes tegelase selles orus, et olla nende asjaolude keskne tegelane. See võis olla SDG ohvitser, see võis olla see noor poiss, võis olla teine konstaabel, kuid Tearepa valis selle tegelase. Mäletan väga selgelt, kui ta ütles: 'Sellel inimesel on kõige suurem kaar ja suurim konflikt iseendale truuks jäämise ja liini hoidmise osas,' ja minu arvates oli see väga nutikas. See on kõik Tearepa ja auhind oli temaga koos töötada ja näha kõigi tööd selle inimlikkuse maandamiseks ja edasi andmiseks ning narratiivi loomiseks positiivse mehelikkuse ja püüdlusest olla auväärne inimene. – Cliff Curtis
Loe ka: Bros TIFF-i ülevaade: lõbus, intelligentne LGBGTQ romantiline komöödia
Kuigi film käsitleb seda keerulist teemat ja kaalukaid teemasid, on see siiski põnev märulipõnevik. Publik on ootusärevuses oma koha äärel, mis ainult rõhutab süžee emotsionaalset jõudu. Vaatajad lahkuvad filmist nii meelelahutuse kui ka provotseerituna nähtu pärast.
'Aitäh, et niimoodi kujundasite.' – Cliff Curtis
'Jah, tänan. Kindlasti on nii palju lõkse ja nii palju troppe ja tallatud radu. Kõik, mida ma teen, nõuab minu aega, millesse panustan oma pere aega, kuna mu naine on produtsent ja meil on neli last, kes kasvasid üles maoori keeles, teen selle nende jaoks. Tegin selle oma whānau [maoori sõna perekonna jaoks], samuti Tami whānau ja Cliffi whānau jaoks. Kodus kipub juhtuma see, et maoori lugu lõpeb nii suure süütundega ja läheb siis sellesse must-valgesse ruumi. Kõik reisivad nii, et must on halb, valge on hea või vastupidi. Seega pidime oru ja nende kaunite õrnade suhete kujutamisel ületama meelelahutuse ja sügavuse piiri. See oli väga raske teema, kuid kõiges sellises on alati võimalus kunstiks, kinoks ja sügavama arusaamise kujundamiseks. See on suurepärane rullnokkasõit.' – Tearepa Kahi
Nii Kahi kui Curtise jaoks seina oli ellu äratatud kirgprojekt ja see väljendub ka lõpptootes. Selle kombinatsioon kaalukast süžeest meelelahutuslike tegevusbiitidega võidab kindlasti publikut ja jätab nad liigutatud. Loodetavasti muutub see Oscarite hääletuse ajal akadeemia armastuseks.
Jälgige meid, et saada rohkem meelelahutust Facebook , Twitter , Instagram , ja Youtube .
