Kuidas The Last of Us murdis videomängude needuse (VIDEO)

Selles FandomWire Videoessee, uurime, kuidas Viimane meie seast murdis videomängu needuse.

Vaadake allolevat videot:

Telli & Vajutage teavituskella, et ükski video ei jääks kahe silma vahele!

The Last of Us on suurepärane

HBO-d Viimane meie seast oli üks 2023. aasta oodatumaid saateid, kuid paljud fännid mõtlesid, kas sarja loojad saavad sellest õigesti aru. Oleks Viimane meie seast olla saade, mis murrab 'videomängude kohandamise needuse'? Sellele küsimusele vastamiseks peame kõigepealt uurima, mis muudab videomängude kohandused 'neetud'.

Ajalooliselt on väga vähesed videomängude kohandused seda õigesti teinud. Praegu on Rotten Tomatoesi kõrgeima reitinguga videomängufilm Libahundid sees , Ubisofti mitme mängijaga VR-mängust inspireeritud indie-mängija, mis on 86%. Vaid viiel videomängufilmil on Rotten Tomatoesil värske hinnang.

Telesaadetega on natukene teine ​​lugu. Tänu animasarjadele, nagu Castlevania ja Arkaan: League of Legends mille fännid ja kriitikud kipuvad hästi vastu võtma, on sarjavormingus rohkem 'häid' videomängude kohandusi. Isegi Netflix Live-action The Witcheri saatel on läinud oluliselt paremini kui enamikul videomängufilmidel.

See aga tekitab küsimuse… mis teeb videomängude kohandamise nii keeruliseks? Paljud ütlevad teile, et see on sellepärast, et need kaks meediumit on täiesti erinevad. Videomängus mängite loos aktiivset rolli, samas kui filmis istud maha ja vaatate passiivselt, kuidas lugu areneb. Teised ütlevad, et paljudel filmitegijatel on raskusi nende omaduste tuvastamisega, mis tegid videomängu eriliseks.

Üks suurimaid probleeme videomängude kohandamisel filmideks või telesaadeteks on see, et osa sisu tuleb kohandamise käigus paratamatult kärpida. Juhul kui Viimane meie seast , videomängu valmimiseks kulub tavaliselt umbes 15 tundi – isegi rohkem, kui mängite selle 100% lõpuni, otsides üles kõik kogumisobjektid ja kuulates ära kõik Ellie naljad – ning seeria koosneb vaid üheksast umbes tunnisest episoodist.

Sellise sarja loojatele nagu HBO Viimane meie seast , väljakutse on leida tasakaal mängude truu kohandamise vahel, olles samas piisavalt ainulaadne, et tunda end värskendavalt ja lõbusalt nende jaoks, kes on mänge mänginud. Ja sellise pühendunud fännibaasiga, mängijad Viimane meie seast tunnevad seda lugu ja maailma erakordselt hästi. Kui kohanemine selle sassi ajaks, oleksid miljonid inimesed vaieldamatult ärritunud.

Viimane meie seast on üks sajandi tunnustatumaid videomänge, mis on võitnud mitmeid auhindu ja müünud ​​miljoneid koopiaid. Sarja looja Craig Mazin tegi koostööd mängu looja Naughty Dogi Neil Druckmanniga tagamaks, et saates jäädvustaks 'mängude olemus'.

Sarja peamine aspekt, mis seda tõeliselt eristab, on selle maailma ülesehitamine. Sarnaselt mängudega toimub ka telesaade postapokalüptilises Ameerikas. Seda maailma tuli aga eristada teiste populaarsete zombie-telesaadete omadest Kõndivad surnud . HBO viskas sellel näitusel miljoneid dollareid tagamaks, et see aspekt oleks täiesti täiuslik, kuna väidetavalt oli eelarve isegi suurem kui HBO eelmisel rahalehmal. Troonide mäng .

Maailm Viimane meie seast tunneb end nii sisse elatuna, erinevatest ellujäänute gruppidest kuni Ameerika kunagiste elavate linnamaastike mahajäetud maastikeni. Tohutu eelarve võimaldas saate filmitegijatel lavastuse kujunduse ja visuaalsete efektide osas kõik ära kasutada, et vaatajad tunneksid end täielikult videomängude maailma kaasatuna.

Muidugi ei tahtnud Mazin ja Druckmann fännidele pettumust valmistada, esitades etendust, mis tundus üldine, kuid publikul on zombiesaadete suhtes teatud ootused, mis tuli täita. Viimane meie seast mängud on ainulaadsed, kuna need on ebatavaline segu õudusest, läänest ja draamast. Saade ei toetu nii tugevalt õudusaspektidele, kuid seda nauditavam on see selle jaoks.

Üks suur erinevus mängude ja saate vahel on see, et ajaskaala muutub. Mängud avati tollal praegusel 2013. aastal, enne kui hüppasid 2033. aasta tulevikku. Saade algab minevikus 2003. aastal, enne kui jõuab alternatiivse tänapäeva 2023. aastani. Kuigi see võib tunduda tühise nihkena, näitab see, et Mazin ja Druckmann tahtis pigem rõhutada sarja põhjendatust, mitte muuta see futuristlikuks.

See tähendab, et sari tõstab mõned stseenid otse videomängudest. Viimane meie seast Kiideti alati selle suurepärase visuaali eest ja need andsid seeriale töötamiseks ideaalse malli. Paljud lõikestseenid taasluuakse otsepildis, mis on fännidele maiuspala. Asjaolu, et pilte saab vahetult kohandada filmimeediumiga ja olla sama põnevad, näitab ka seda, kui tõhusad on mängud põnevuse tekitamisel.

Suurim erinevus videomängu ja televisiooni vahel on see, et televisioon ei ole interaktiivne. Võitlus muutub action-stseeniks ja neid tuleb teha täiesti teisiti, muidu need ei tööta. Seetõttu oli saate loojatel väljakutse filmida tegevust, mis meenutas mängu, kuid tundus siiski põnev, hoolimata sellest, et vaataja ei olnud otseselt seotud.

Videomängudes võib korduv võitlus endiselt lõbus olla, kuid kohandustes võib samalaadseid tegevussarju ikka ja jälle vaadata tülikas. See on koht, kus HBO Viimane meie seast lõikab palju kohevust. Saade ei keskendu eriti võitlusele meie kangelaste ja ellujäänute vahel. Sellised lõigud nagu Joeli ja Ellie põgenemine karantiinitsoonist või nende külaskäik Colorado ülikooli on sarjas oluliselt lühemad kui mängudes.

Mazin ja Druckmann mõistsid laialdaselt, et peamine põhjus, miks vaatajad seda saadet vaatavad, on zombie-õudus, ja sellisena sukelduvad nad nakatunute maailma. Muidugi tuli hoolitseda selle eest, et olendid ei tunneks end üldiste zombidena ja erinevate nakatunute tüüpide teostus saates oli täiuslik.

Kogu saate jooksul näeme kolme peamist nakatunute tüüpi: jooksjad, klikkijad ja kõhupuhitajad. Kuigi Jooksjad meenutavad üsna palju zombisid, mida me midagi sarnast näeksime Kõndivad surnud , olendite kujundust on saates täiendatud, et neid eristada. Ja loomulikult on Clickerid siin sama ähvardavad kui mängudes. Saade ei teinud mängu Stalkeritega palju – arvatavasti seetõttu, et nende kujutamiseks ekraanil polnud lihtsat viisi ilma trikkivaid hüppeid kasutamata.

Teine asi, mida see saade teeb, et muuta see üheks parimaks videomängu kohanduseks, on kasutada seda võimalust, et uurida rohkem tegelaste taustalugu. Kõik, kes on mänge mänginud, armuvad Joeli ja Elliesse, kuid mängija sideme sügavus tegelastega sõltub oluliselt nende mängustiilist. Mängijal, kes võttis aega iga kirja otsimiseks ja iga kirja otsimiseks või iga Ellie nalja kuulamiseks, oli tõenäoliselt palju isiklikum kogemus.

Need loo aspektid on aga otse saatesse põimitud. Selle asemel, et olla valikuline üksus, millega mängijad peavad suhtlemiseks valima, muudetakse need dialoogijupid tegelikeks süžeepunktideks. Selle tulemusel õnnestub saatel vältida ühte paljudest videomängude kohandustest tulenevat puudust: liigset sõltuvust sarja heast tahtest ühenduse loomisel.

Joeli ja Ellie vaheline dünaamika oli mängu emotsionaalne tuum ning Mazin ja Druckmann on selle ekraanile toomisel teinud erakordset tööd. See on suhe, mis areneb kogu mängu vältel, ja saade teeb suurepärase töö selle emotsionaalse kasvu näitamisel. Nagu öeldud, sõltub suur osa etenduse edust selle näitlejate vahelisest keemiast.

Pedro Pascal ei pruukinud olla esimene valik Joeli kehastamiseks – Matthew McConaughey ja Mahershala Ali väidetavalt mõlemad rolli tagasi lükkasid –, kuid pärast etenduse nägemist on raske ette kujutada, et keegi teine ​​kehastaks tegelast nii täiuslikult kui tema. Umbes nagu ta teeb sisse Mandaloorilane , Pascal toob tegelaskujusse salapärase, kuid võluva rolli. Ja viimastes episoodides, kus ta saab oma tundlikku külge näidata, lööb ta selle pargist välja.

Lisaks, kuna saate ekraanile jõudmine võttis nii kaua aega, vananesid mitmed Ellie casting'i varasemad valikud saate tootmise alustamise ajaks rollist välja. Tegelast mängima sattunud näitlejanna Bella Ramsey teeb aga erakordset tööd. Ta suudab olla konarlik ja ropu suuga, olles samas täiesti sümpaatne, täpselt mängudes esineva tegelase dihhotoomia.

Mõned tegelased on aga sarjas oluliselt muudetud. Näiteks fännide lemmiktegelasele Billile, Joeli ja Ellie ebatõenäolisele liitlasele mängus, antakse siin palju sügavam ja emotsionaalsem süžee. Suur osa Billi alamjoonisest on võetud tähtedest, mida saab mängus koguda, ja sündmustest, millele viidati, kuid mida otseselt ei näidatud. Sellegipoolest tõi Nick Offerman rolli palju emotsioone, nii et see töötab hoolimata erinevustest.

Enamasti peaksid mängude fännid olema rahul selle mängu ekraanile kohandamise vabadusega. Saade tabab suurepäraselt jutuvestmise olemust, mis tegi selle esmalt nii armastatuks, parandades samas asju, mis passiivseteks meelelahutusvormideks hästi ei tõlgi.

Sisse on põimitud ka palju lihavõttemune, mida fännid võtavad vastu, ilma et see tunneks end liigselt. Hoidke silm peal mõnel koomilisel kergendushetkel, mis tulenevad Ellie naljaraamatust. Mõned mängijad, kes olid ülimalt keskendunud mängu peamisele süžeele, võisid need osad kahe silma vahele jätta, kuid need on saates värskendav lühiduse allikas.

Nädalast nädalasse on nii mängu fännid kui ka uustulnukad end häälestanud Viimane meie seast vaadata Joeli ja Ellie seiklust läbi postapokalüptilise Ameerika. Loodetavasti näeme nende seikluste jätkumist mõnel teisel hooajal kohanedes The Last of Us II osa .

Mida sa arvad? Kas HBO oma Viimane meie seast parim videomängu adaptsioon üldse? Anna meile allolevates kommentaarides teada ning pane kindlasti like ja telli!

Jälgige meid, et saada rohkem meelelahutust Facebook , Twitter , Instagram ja Youtube .

Märkus. Kui ostate meie saidil (saitidel) oleva sõltumatu toote, võime teenida jaemüüjalt väikese vahendustasu. Täname teid toetuse eest.