Kuristik: miks see jääb James Cameroni suurimaks ulmefilmiks
Lugesite funktsiooni õigesti: nimetame 1989. aasta 'Kuristikku' James Cameroni absoluutselt parimaks filmiks. See on kõike muud kui lihtne juhtum. Sügavik? Kas see on parem kui Terminator 1 või 2? Parem kui tulnukad? Parem, isegi kui Titanic ja Avatar, kaks filmi, mis muutsid filmi olemust aegade lõpuni?
Muidugi astub The Abyss mõned äratuntavad Cameroni sammud. Militarism tavamaailmas, tavatöölised versus keerulised välishuvid. Samuti oluline inimlik dramatiseering fantastiliste tunnuste all. Kuid filmis The Abyss annavad kõik need ütlused edasi alternatiivset suhtumist, mis eraldab filmi ülejäänud Cameroni töödest. Need peensused jätsid filmi kõrvale ka mõnest teisest vee all olevast filmist, mis samal aastal langesid.
Abyss kannab oma püüdlusi varrukas. See on kauge ookeani tipphetk, mis on tõesti üles võetud vee all, mitte suitsu täis helitahvlil enne ülepingutatud kaameraid. See jahmatas maailma oma võimsate mõjudega. Lõppkokkuvõttes ei vastaks see filmimaailma ootustele, kuid muutuks siiski Cameroni kutsumuse kõrgeks märgiks (andke andeks naljast). Kas see saabus Cameroni arvel või temast sõltumata? Me ei saa kunagi päriselt teada. Igal juhul on üks asi selge: kuritik on Cameroni parim film ja me tahame teile selgitada, miks.
Kuristik põhineb kodumaisel dramatiseeringul
James Cameron
Filmi The Abyss keskmes on lugu sassi läinud abielust. Kaugest ookeanist pärit naftatöötleja Bud (Ed Harris) ja tema võõrandunud disainerist abikaasa Lindsey (Mary Elizabeth Mastrantonio) on sunnitud fenomenaalsetes tingimustes koostööd tegema, kui mereväe SEAL-i rühmitus nõuab liigutatavaid õlilava Bud kapteneid. Nende eesmärk on minna mere kõige sügavamasse tükki, et taastada kadunud aatomirakette. Lindsey läheb kaasa, sest ta kasvatas laeva ja mõistab seda kõige paremini.
Bud tunneb tõsist vastuseisu oma tulevase endise suhtes ja on tahtlikult või mitte, kahjustanud tema vastu võitlevat meeskonda. Seda on näha algusest peale, kui Lindsey lahkub koos SEAL-i grupiga: Chris Elliott kehastav õues tegutsev korraldaja oigab. Vaata, kes on nendega… universumi suveräänne pätt. See väide on samuti mõnevõrra lihavõttemuna Cameroni fännide jaoks, arvestades Ellen Ripley nimetust Xenomorphi suverääni vastu välismaalastes.
Sellel vaidlusel võivad olla tõelised lähtekohad: produtsent Gale Anne Hurd oli aastatel 1985–1989 seotud James Cameroniga, kusjuures nende lahkuminek leidis aset samal aastal, kui The Abyss saabus. Igal juhul jääb see alasüžee eemale lihtsatest ütlustest: Lindsey on midagi muud kui raevukas abikaasa ja Bud on voorusliku kaotuse all. Kaks tegelast ilmutavad end puudulike, kuid kaasahaaravate isiksustena, enne kui nad päriselt otsustavasse dramatiseeringusse suvivad.
Kuristiku uskumatu komplekt
Komplekt
Erinevalt enamikust sukeldatud filmidest filmiti The Abyss tõelistes tohututes veepaakides. Eelkõige tulistati see kahes mahajäetud aatomitankis Gaffneys, Lõuna-Carolinas. Taevavalgus kustutati läbi tohutu hulga triivivate tumedate gloobulite. Meelelahutajad pidid valmistuma, et saada garanteeritud hüppajateks. Kõik see on vajalik tohutuks uuenduslikuks tööks.
Nagu võib aimata, ei ole stuudiod sellise münditaseme langetamisest eriti vaimustuses. Varem filmis The Abyss kasutasid vee all olevad filmid sinakasrohelise värviga valgustatud helilava. Õrn suits sifooniti ruumi häguseks ja tekitas valguse šahti, et peegeldada vee all olevat hajumist ja tsentreerimist. Kaamerad keeratakse ümber, et kiiremini sõita. Tavalise kiirusega linastamisel näib areng olevat üha aeglasem, justkui suruksid meelelahutajad veevooludele vastu.
Cameron, veealuse maailma entusiast, nagu on tõestanud nii Titanic kui ka tema paljud hüplevad narratiivid, otsis tõepärasuse taset, mida varem filmides pole nähtud. Narratiivis Under Pressure: Making The Abyss avastavad rahvahulgad, et selline ettevõtmine oli ohtlik: see film võis paljude sündmustega kurvalt lõppeda. See oht tõi kaasa tohutu auhinna, mis tegelikult selgitab välja, kuidas vaatajaid hämmastada mitu aastat pärast tõsiasja.
Kuristik hingab vanadesse Cameroni peamistesse näidetesse uut pilti
Sügavik
James Cameronil on kalduvus selgesõnaliste isikutüüpide poole. Ta kaldub tavaliste inimeste poole, surudes ebatavalistesse tingimustesse, sealhulgas timukad küborgid, õelad autsaiderid ja hooletud ettevõtjad. Tavaliselt on nendest isikutest kaheksa-üheksaliikmeline rühm, kellel on terav keelekasutus ja äärmuslikud vaated. Siiski õpite mõnda neist tõeliselt tundma. Ülejäänud lõppevad reeglina kahurijõuna.
Mõnel või teisel viisil pani Cameron need kõikjal kulunud paradigmad The Abyssis rohkem tööle kui kunagi varem. Suures osas läheb tunnustus suletud ruumile, kus elavad meie kangelased. Vangistus tähendab, et te ei saa sisse lüüa liiga palju kehasid, kes ei vii lugu olulisel määral edasi. Esitage mõned üldiselt suurepärased isikunäitused Todd Graffilt kui Hippy, Leo Burmesterilt kui Catfishilt, Kimberly Scottilt (tema debüüdis filmis) kui One Night ja teil on filmikuld.
Teine Cameroni näide on karm sõjaväelane, kes ekslikult arvab, et tema relv aitab ta kummalisest olukorrast välja. Seekordne keerdkäik seisneb selles, et Cameroni tavalise Michael Biehni kehastatud leitnant Coffey isiksus ei ole tegelikult alakätt. Ta on kindlasti kuskil kahtlases seisundis kõrge rõhuga ärevushäire tõttu, mis sunnib teda alati hüperkäitumisele. Olgu kuidas on, ta pole tegelikult ärahellitatud isiksus. Praegune olukord teeb temast ülieduka sensatsioonilise pinge kolmanda jala. Samuti seab ta ohtu oma keskset eesmärki tuumarelvade kättesaamiseks.
