4 suurepärast videomängufilmi (ja 4 mitte nii suurepärast)
Videomängu on raske märulifilmiks tõlkida. Aastakümneid on filmitegijad ja tootjad püüdnud videomängude populaarsust tabada. Enamik neist katsetest on peaaegu igas mõttes kohutavad ebaõnnestumised. Mõnikord ei saa filmitegijad aru, mis tegi mängu edukaks. Mõnikord ei ole lugu õigesti kohandatud, puuduvad võtmeelemendid või tegelased, mis panid mängu tööle. Mõnikord on kirjutamine ja näitlejatööd kohutavad, alandavad kvaliteeti. Mingil põhjusel on videomängust raske teha head reaalajas kohandamist. Kuid aeg-ajalt suudab film jäädvustada ja peegeldada videomängu edu ning anda meile tõeliselt meelelahutusliku ja nauditava kogemuse. Kuid igaühe jaoks neist on kümmekond Max Paynesit. Siin on 4 suurepärast videomängufilmi (live-action) ja 4 mitte nii suurepärast.
Suurepärane: Mortal Kombat
1995. aasta Mortal Kombati adaptsioon oli üks esimesi videomängufilme. Film sai süžee ja tegelaste jaoks inspiratsiooni algsest Mortal Kombat mängust ja selle järjest Mortal Kombat II. Film polnud kaugeltki täiuslik. See kohandas otseselt mängu süžeed: võitluskunstide turniir, et määrata kindlaks maa saatus. Kuigi süžeel oli potentsiaali, puudus sügavus ja sisu. Kirjutamine ja dialoog olid üsna nigelad. Näitlejad koosnesid peamiselt B-nimekirja näitlejatest, mis on nende esinemistest valusalt ilmne.
Kuid vaatamata oma puudustele oli see siiski lõbus ja meelelahutuslik film. See äratas mõned meie lemmiktegelased just sellisena, nagu me neid ette kujutaksime. (Kuigi see ei andnud kindlasti õigust Sub-Zerole ja Scorpionile.) Sellel olid suurepärased seaded ja tootmisväärtused. Sellel oli vinge tegevus suurepäraste võitluskunstidega. Ja sellel on vaieldamatult kõigi aegade suurim tunnuslaul. Film oli ka äriline edu. See oli peaaegu kuu aega Ameerikas esikohal film. Samuti teenis see ainuüksi kassast ligi seitse korda oma eelarve.
Pole suurepärane: Mortal Kombat: Annihilation
Esimene Mortal Kombati film võis olla vigane, kuid see oli lunastatav. Selle kohutava järje Mortal Kombat: Annihilation puhul see nii ei olnud. Järg lihtsalt sõnastas uuesti originaali niigi õhukese süžee. Kuidagi oli näitlejatöö veel hullem kui esimeses. Mitu tegelast vormistati ümber uute näitlejatega. Johnny Cage, üks kangelasi ja fännide lemmiktegelasi, tapeti filmi alguses ilma tseremooniata. Sellel puudusid esimese filmi tootmisväärtused ja üldine nauditavus.
Kuigi see lisas mõned uued tegelased ja täiendas universumi üldist mütoloogiat, tundus see kõik nagu segane, kiirustav raha kaabamine, mille tulemuseks oli järg prügikastist. See ei vastanud originaali rahalisele edule. Järge vaadati kriitiliselt ja see säilitab 2% Rotten Tomatoesi skoori. See oli nii halb, et selle kavandatud teine järg tühistati üldse.
Suurepärane: detektiiv Pikachu
Pokémon on tohutu frantsiis, mis hõlmab televisiooni, anime, mänguasju, kaupu, animafilme, koomikseid ja mangasid. Kuid see kõik algas videomängust. Üllataval kombel on vaatamata kogu edule ja populaarsusele frantsiisil olnud ainult üks live-action film: Detektiiv Pikachu. Põhinedes lõdvalt samanimelise frantsiisi mängul, on detektiiv Pikachu üsna erinev sellest, mida oleme Pokémonilt oodanud. Filmil õnnestus ära kasutada mitte ainult oma äratuntavat kaubamärki, vaid ka mõne aasta tagust viiruslikku Pokémon Go hullust.
Hea lugu, huumor, muljetavaldavad visuaalid, mis toovad ellu mõned meie lemmikpokemonid, ja Ryan Reynoldsi suurepärane hääl, on Detektiiv Pikachu üks edukamaid videomängufilme läbi aegade, nii äriliselt kui ka kriitiliselt. Film teenis peaaegu pool miljardit dollarit ja säilitab Rotten Tomatoesis 68% värske skoori. See on naljakas, meelelahutuslik ja mõnikord südantliigutav film, mis meeldib nii tavalistele kui ka paadunud fännidele. Järg on juba väljatöötamisel.
Pole suurepärane: Street Fighter
Street Fighteri videomängude frantsiis on peaaegu sama levinud kui Mortal Kombat. Mängud on nautinud tohutut rahvusvahelist populaarsust ja edu. Film: mitte nii palju. Parimal juhul pani Street Fighteri film meid naerma, kui halb see on. Halvimal juhul pani see meid värisema ja küsima, miks me seda üldse vaatame. Kust üldse alustada selle filmi rongiõnnetusega?
Filmis oli kõige õhem ja klišeelikum süžee. Casting ja näitlemine olid naljakalt halvad. See tegi mõnele meie lemmiktegelasele nalja. Kirjutamine ja dialoog oli kampsunlik ja juust ning mitte heas mõttes. Isegi tegevus ei olnud muljetavaldav. Võib-olla oli ainuke lunastav tegur Raul Julia ekstsentriline, toretsev, kaabakas M. Bisoni ülim kehastus. Ehkki äriliselt edukas, pälvisid filmi nii kriitikud kui ka fännid üldiselt. See oli nii halb, et tappis filmifrantsiisi isegi tänapäevani.
Ok, nii et 2018. aasta Tomb Raideri taaskäivitamine ei olnud suurepärane film. Aga päris hea oli ikka. Natuke parem kui 2001. aasta originaalfilm koos Angelina Joliega. Ja palju parem kui enamik teisi videomängufilme. Taaskäivitamine asendas Jolie Alicia Vikandriga, kes tegi head tööd. Sellel oli andekas näitlejaskond, kes andis häid esitusi. Loost jäi kindlasti puudu. Kuid see oli Tomb Raideri mängude maandatud ja karakterikesksem kohandamine. Võib-olla polnud see filmikunsti meistriteos, kuid see oli meelelahutuslik adaptsioon populaarsest mängusarjast, mis on kaotanud osa oma tähtsusest.
Varasemates videomängufilmides ei õnnestunud tavaliselt tabada seda, mis inspiratsioonimängu populaarseks tegi, ja seejärel seda ekraanile tõlkida. Double Dragon, mis ilmus 1994. aastal, langes paljude vigade ohvriks, mis muutsid videomängufilmid sellisteks floppideks. Nende filmide uudsuse ja kergemeelsuse tõttu on sageli raske leida parimaid näitlejaid ja meeskondi. See kajastub lõpptootes. Halb näitlemine, halb kirjutis ja kehvad tegevussarjad võivad publiku filmist peaaegu koheselt välja viia. Double Dragon kannatas kõigi kolme all. Sellel oli ka naljakalt halb süžee, mis ainult rõhutas kõiki muid puudujääke. Siiski polnud palju lähtematerjali, millest ammutada. Kunagise populaarse Jaapani arkaadmängu kohandamine oli kriitiline ebaõnnestumine, Rotten Tomatoesi skoor oli 13%. See pommitas ka rahaliselt, suutmata tagasi teenida oma 8 miljonit dollarit eelarvet.
Ilmselt on filmistuudiod leidnud valemi eduka videomängufilmi tegemiseks: võtke 90ndate populaarne animeeritud videomängutegelane. Muutke ta vaimukaks ja naljakaks ning häält esitab lõbus näitleja. Pane ta partneriks tobeda, kuid hea südamega mehega, kes seisab silmitsi isiklike probleemidega. Seejärel pange lihtsalt nostalgiahimuliste aastatuhandete poole, kes üritavad oma noorust tagasi võita ja seda oma lastele, õdedele-vendadele või õetütardele ja vennapoegadele edasi anda. See töötas detektiiv Pikachu jaoks ja see töötas ka Sonic the Hedgehogi jaoks. Sonicule aitas kaasa ka huvitav lugu, hea näitlejate koosseis ja hingemattev visuaal.
Sega samanimelisel lipulaeva frantsiisil põhinev Sonic the Hedgehog sisaldab ka teist 90ndate ikooni. Jim Carrey tabab tagasi kogu oma eelmise sajandi maniakaalse ekstsentrilisuse, et mängida tõeliselt meelelahutuslikku ja huvitavat kurjategijat, mis eraldab filmi nii paljudest teistest videomängufilmidest. Film tõestas isegi, et fännid võivad mõningaid muutusi mõjutada, kuna reklaammaterjalil põhineva fännide vastureaktsiooni tõttu vaadati peategelase kujundust enne väljaandmist põhjalikult läbi. Sonic the Hedgehog oli kommertslik ja kriitika edukas, kogudes piletikassas üle 300 miljoni dollari ning fännid ja kriitikud hindasid seda positiivselt.
2016. aastal välja antud Assassin’s Creed ei olnud iseenesest kohutav film. Kuid selle inspiratsiooni, Assassin’s Creedi videomängude põhjal on see tohutu pettumus. Videomängude frantsiis on läbi aegade üks edukamaid, populaarsemaid ja paremini tehtud. See on loonud rikkaliku ja üksikasjaliku universumi huvitavate tegelastega, kes osalevad päris ajaloos. Film teeb selle maagia suurele ekraanile toomiseks väga vähe.
Vaatamata suurele näitlejaskonnale, väljakujunenud ja lojaalsele fännibaasile ning tohutule eelarvele ei suuda Assassin’s Creedi film videomängude suursugusust õiglust pidada. Kohandatud süžee tundub ühtaegu tobe ja keeruline. Näitlejad, kuigi andekad, näivad nende tegelastena mittehuvitatud ja vaevalt usutavad. See võib olla sofomoorse kirjutamise ja dialoogi tulemus. Halvale vastuvõtule lisandus tõenäoliselt ka suur potentsiaal ja algmaterjalil põhinevad ootused. Kuigi see oli kasumlik, ei toonud see stuudio oodatud tulu. See säilitab 18% Rotten Tomatoesi skoori. Disney tühistas ka plaanitud järjed, kui ostis 21st Century Foxi.
